『还初』关于外观
古琴的外观很重要，初学琴者，尤其是女琴人，对外形的要求很高，外形好不好看是一些初学者选琴的第一个标准。这个心理我本人也曾经有过，因为琴本身就是一件雅器，是一件大漆工艺品，大漆漂亮的漆膜，温润如玉的手感，雅致的造型，单凭外观就让人赏心悦目，让人爱不释手。但古琴的第一属性毕竟还是乐器，所以音色和手感其实才是它更核心的价值。
关于古琴音色
先说音色，音色是一件乐器最重要的价值，如果音色不佳，那么这件乐器就失去了它的灵魂。关于音色见仁见智，特别是对古琴而言，有人喜欢声音明亮的，有人喜欢幽深的，有人喜欢甜润的，有人喜欢清丽的，有人喜欢干净浑厚低沉的，有人喜欢声音大，带些混响的。总之，判断古琴的音色优劣，我觉得在初学者判断力较弱的情况下，对比着听是一个好方法，把几张琴调到同样音高，弹同一首曲子，甚至一句句对比，看哪张古琴的音色悦耳动听，这样边听边比较很容易听出哪一张琴音色更好。
我发现每各人的审美感觉差异很大，有时候甚至大到不可调和的程度。而学生的审美，通常也会受到老师的影响。我个人觉得，古琴作为一个极具个性化的乐器，它的音色不能像古筝或者琵琶等其它乐器一样张扬和外放。古琴的音色应该是含蓄内敛、中正平和的。我很喜欢宋代崔遵度对琴那八个字的描述，即“清丽而静，和润而远”，我想好琴的声音应该具备这些特点，希望大家在买琴前多看琴书，也多比多看，肯定会有自己的心得。
关于手感
一张好琴，手感要好，不抗指是必须的，弹抗指的琴，左手要用更大的力去按弦，尤其是女性琴友，指力弱，用力按弦指法容易变形。初学者弹琴时间如果较长，也易造成肩颈紧张酸痛，更谈不上享受。一张手感好的古琴，弹着舒服，过弦容易，则完全没有这些问题，每天弹琴都是享受。
关于瑕疵和差异
古琴作为一件工艺复杂、工序繁多的手工制作的艺术品，张张都完美无缺是很难的，难免会有些许微小的瑕疵，而这些差异性和瑕疵也恰恰是它的魅力所在。
每一张古琴，尤其是养熟的古琴，会发生不可预料的变化，关于吴氏古琴，无论是声音还是外观，尤其是漆色的变化，每一张都不同，各有千秋，各有所长，所以选琴之初就要有“美玉有瑕，瑕不掩瑜”的认知，不然非常容易出现买椟还珠的失误。
关于轻微煞音和轻微打板
几年前曾经听一位南方某著名斫琴师的讲座，他说有些琴友在挑选古琴时，由于过于苛求完美，而错失真正的好琴，说起来很令人惋惜，当时在台下的我也有深有共鸣。
其实好琴在具备音色好、手感佳的硬性条件后，其它的小瑕疵真的可以不必介怀，比如漆面的一点小小的瑕疵，甚至包括轻微打板或者轻微的煞音。
先说打板，如果一张古琴不是因为变形出现打板的情况，那是因为琴弦与琴面的距离近，琴弦与琴面距离越近，手感就会越好。如果是轻微打板，右手力度控制合适以及指法稍作调整，是完全可以减弱甚至消除轻微打板声的。
再说轻微煞音，如果一张新琴音色好手感佳，但略有煞音，我觉得不要急于放弃，很多新琴的轻微煞音会随着养琴时间的延长会减弱甚至消失，因为生琴在被养成熟琴的过程中，古琴整体的感觉都是不断发生变化的，有些琴养熟之后，经过了不同季节不同干湿度的考验后煞音也会自然消失，如果一两年后仍未消失，那时再去维修也不迟，要知道，古琴是越修越好的，很多传世老琴都是经过多次修复，这样他们才会日臻完美。
有些朋友特别在意轻微煞音，而如果我们常听一些名家的录音，他们用的很多老琴都是有轻微煞音的，而且有些琴，当你长时间地抚弹，也像慢慢了解了一个人的脾气似的，即使有煞音，也是可以在弹琴时巧妙避免的。
有的朋友挑琴，有一种错误的认知，好像买衣服一样，认为越新越好，如果一张琴被人弹过，就特别不能接受，这也是不正确的。因为琴完全不同于衣服，衣服是越新越好，而琴却是越老越好，新琴会有些火气，燥气，新琴只有弹过一段时间，它的烟火气才能逐渐减弱消失，这时古琴的声音才会更柔，更润，漆膜也越来越干燥，光泽度也随之越来越好，这才是古琴的最佳状态。
时光会赋予一张古琴别样的光彩，如果你看见过五六年或者十年以上的已经褪色的吴氏古琴，那流光溢彩的漆面和沉静厚重的声音，仿佛从久远的过去穿越而来，你会惊叹古琴被悠长的时光加持后，竟如此动人心魄。
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